Trump ordnet 100% Zoll auf ausländische Filme an, Hollywood eilt zur Rückverlagerung

Trumps 100%-Zoll auf ausländische Filme: Hollywood wappnet sich für „kulturellen Merkantilismus“

LOS ANGELES – Die geschäftigen Filmstudios von Pinewood Studios außerhalb Londons waren heute gespenstisch still, als sich die Produktionsleiter zu Krisensitzungen trafen. Auf dem weitläufigen Netflix-Campus in Mexiko-Stadt stoppten die Bautrupps ihre Erweiterungsarbeiten. Gleichzeitig meldeten Immobilienmakler einen Anstieg der Anrufe wegen lange leerstehender Hollywood-Gelände.

Der Grund? Präsident Donald Trumps schockierende Ankündigung vom Sonntag, einen 100%-Zoll auf alle in den USA importierten, im Ausland produzierten Filme erheben zu wollen – ein Schritt, der Beben durch die globalen Unterhaltungsmärkte gesandt und hektische Neuberechnungen in der gesamten Branche ausgelöst hat.

„Zum ersten Mal in der modernen Geschichte versucht eine Regierung, geistiges Eigentum so zu behandeln, als wäre es eine Palette Stahl“, sagte Michelle, eine Medienökonomin. „Die Branche versucht fieberhaft zu verstehen, ob das überhaupt möglich ist, geschweige denn, was es für ihre Geschäftsmodelle bedeutet.“

Trumps Ankündigung, die er über seine Plattform Truth Social verbreitete, bezeichnete die Abwanderung von Hollywood-Produktionen als „einen sehr schnellen Tod“ für die amerikanische Filmindustrie und erklärte diesen Trend zu einer „Bedrohung der nationalen Sicherheit“ und einer Form von „Botschaften und Propaganda“. Die Anweisung ermächtigt das Handelsministerium und das Büro des US-Handelsbeauftragten, mit der Umsetzung des umfassenden Zolls zu beginnen, obwohl entscheidende Details noch unklar sind.

Wall Street reagiert, während sich Rechtsfragen häufen

Die beispiellose Natur des Vorschlags macht Rechtsexperten ratlos. „Filme überschreiten Grenzen als Lizenzverträge, nicht als Schiffscontainer“, erklärte der Unterhaltungsanwalt Jonathan, dessen Kanzlei große Studios vertritt. „Der Zoll hat keinen offensichtlichen Anknüpfungspunkt für die Erhebung, und das Handelsministerium muss im Grunde ein Bewertungsverfahren aus dem Nichts erfinden. Wir befinden uns auf völlig unbekanntem Terrain.“

Die grundlegende Frage – was einen „ausländischen Film“ ausmacht – bleibt quälend unklar. Studios teilen die Produktion oft auf mehrere Länder auf, mit Vorproduktion in Los Angeles, Hauptdreh in London und Postproduktion in Vancouver.

„Wird ein Disney-Marvel-Titel, der in Pinewood gedreht wurde, mit einem amerikanischen Regisseur und größtenteils US-Finanzierung, als ausländisch betrachtet?“, fragte Feldstein. „Die Unklarheit lähmt den Prozess der Projektfreigabe schon heute, noch bevor ein einziger Dollar Zollgebühr gezahlt wurde.“

Studios drohen sofortige Strafen auf dem Kapitalmarkt

Finanzielle Folgen haben bereits begonnen, mehrere Branchenquellen bestätigen, dass Banken Kreditlinien für im Ausland geplante Produktionen überprüfen. Eine hochkarätige Superhelden-Fortsetzung, die in Australien gedreht werden sollte, soll Berichten zufolge ihre Versicherungsprämien für Anleihen über Nacht verdoppelt haben.

„Die Uhr für die Umsetzung beginnt jetzt“, sagte Timothy, ein Medienanalyst. „Das Handelsministerium hat 45 bis 90 Tage Zeit, Regeln zu veröffentlichen, aber bis dahin stellt jeder Dreh im Ausland einen spekulativen Vermögenswert mit unbekannter Zollschuld dar.“

Der Zeitpunkt verschärft die Anfälligkeit der Branche, die sich noch von den beiden Streiks im letzten Jahr erholt. Die Animationsgewerkschaft, die Tausende von Mitarbeitern für visuelle Effekte vertritt, begrüßte die Ankündigung vorsichtig, räumte aber Bedenken hinsichtlich der Umsetzung ein.

„Unsere Mitglieder haben jahrzehntelang beobachtet, wie Arbeitsplätze ins Ausland abwanderten“, sagte ein Gewerkschaftsvertreter. „Aber dieser plumpe Ansatz droht das gesamte Ökosystem zu destabilisieren, bevor er potenziell amerikanischen Arbeitnehmern hilft.“

Globale Vergeltung bereits im Gange

Die internationale Reaktion war schnell und feindselig. Peking kündigte am 10. April an, seine bereits begrenzte Quote für US-Filmimporte weiter einzuschränken, was potenziell den Zugang zu etwa 15% des globalen Einspielergebnisses versperren könnte.

„Studios, die darauf zählen, mit chinesischen Einnahmen die Budgets von Blockbustern wieder hereinzuholen, stehen nun vor einem doppelten Schlag“, bemerkte Chan. „Ein geschrumpfter Auslandsmarkt und durch Zölle verteuerte US-Kosten.“

Das Vereinigte Königreich, das 2023 Hollywood-Ausgaben in Höhe von 4,2 Milliarden Pfund anzog, ist besonders exponiert. „Das verwischt unseren Kostenvorteil über Nacht, es sei denn, das Finanzministerium erhöht die Steuererstattungen – eine teure politische Forderung während eines Haushaltsengpasses“, sagte Oliver Wright, Leiter der Britischen Filmkommission.

Ähnliche Bedenken kommen aus Kanada, Australien und osteuropäischen Produktionszentren, wo Filmförderungen zu wichtigen Instrumenten der Wirtschaftsförderung geworden sind.

Kaliforniens Gegenoffensive

Nicht alle Beteiligten sind unzufrieden. Kaliforniens Gouverneur Gavin Newsom nutzte den Moment, um seine vorgeschlagene Ausweitung der Film-Steuergutschriften des Bundesstaates auf 750 Millionen Dollar voranzutreiben – fast dreimal so hoch wie die aktuelle Obergrenze.

Vertreter des Bundesstaates schätzen, dass selbst die Rückholung von 30% der derzeitigen Überseeproduktion 18.000 Arbeitsplätze für die Mittelschicht in Südkalifornien schaffen würde, vom Bühnenbauer bis zum Kostümbildner.

Branchenveteranen bleiben skeptisch, ob die heimische Kapazität die zurückkehrende Produktion schnell aufnehmen könnte. „Wir haben zwanzig Jahre lang beobachtet, wie Infrastruktur abgewandert ist“, sagte die erfahrene Produzentin Caroline. „Filmstudios wurden in Büroflächen umgewandelt oder abgerissen. Wiederaufbau braucht Zeit und Kapitalsicherheit – genau das, was dieser Zoll untergräbt.“

Streaming-Wirtschaft steht vor grundlegender Neugestaltung

Für Abonnementdienste wie Netflix, Disney+ und HBO Max stellt der Zoll eine existenzielle Herausforderung für ihr globales Produktionsmodell dar. Netflix' Verpflichtung, 1 Milliarde Dollar in mexikanische Inhalte zu investieren, scheint nun eine gestrandete Investition zu sein.

Bloomberg's Zolltarif-Preismodell legt nahe, dass die Unterhaltungskosten innerhalb eines Jahres um 4-6% steigen könnten, was unweigerlich die Abonnementpreise und Werbeeinnahmen beeinflusst. Der Zeitpunkt könnte nicht schlechter sein für Streaming-Plattformen, die bereits einer zunehmenden Preissensibilität von durch Inflation ermüdeten Verbrauchern gegenüberstehen.

„Das wirkt sich direkt auf die Konsumausgaben aus und trifft denselben Geldbeutel, den die Inflationsziele zu stabilisieren versuchen“, erklärte Rodriguez. „Das untergräbt die Chancen auf eine sanfte Landung durch die US-Notenbank und weitet die Renditeabstände bei Hochzinsanleihen für Unternehmen mit hohem Content-Anteil.“

Der neue kulturelle Merkantilismus

Jenseits der unmittelbaren Störung der Branche stellt der Zoll das dar, was einige Beobachter als „kulturellen Merkantilismus“ bezeichnen – die Nutzung von Handelspolitik zur Gestaltung kreativer Industrien und Informationsflüsse.

„Trump erklärt im Grunde, dass Unterhaltung nicht nur Geschäft, sondern ein strategischer Vermögenswert ist“, sagte Margaret, Professorin für internationales Handelsrecht. „Das verändert grundlegend, wie wir über kulturelle Exporte und geistiges Eigentum in der globalen Wirtschaft denken.“

Diese Neueinordnung der Unterhaltung als nationale Sicherheitsbedrohung schafft einen Präzedenzfall, der sich auf andere kreative Sektoren ausdehnen könnte, einschließlich Musik, Verlagswesen und Videospiele. Industrieverbände haben mit der Notfallplanung für breitere protektionistische Maßnahmen begonnen.

Marktszenarien zeichnen sich ab

Während die Branche durch diesen Umbruch navigiert, haben Analysten drei Hauptszenarien für die kommenden 12-24 Monate skizziert:

Umsetzung scheitert vor Gericht (35% Wahrscheinlichkeit): Rechtliche Anfechtungen blockieren die Umsetzung erfolgreich, sodass die Investitionen der Studios wieder aufgenommen werden und Risikoprämien schwinden. Anleger würden wahrscheinlich zu angeschlagenen Content-Unternehmen wie Warner Bros. Discovery zurückkehren.

Stückwerk bei der Umsetzung mit erheblichen Schlupflöchern (40% Wahrscheinlichkeit): Der Zoll wird umgesetzt, aber ungleichmäßig angewendet, was Compliance-Kosten verursacht und gleichzeitig die Preissetzungsmacht auf große Eigentümer geistigen Eigentums verlagert. Netflix könnte in diesem Umfeld Kinobetreiber wie AMC übertreffen.

Volle Umsetzung mit breiter Vergeltung (25% Wahrscheinlichkeit): Eine globale Schrumpfung des Content-Angebots löst eine Werberezession und erhöhte Marktvolatilität aus. Sichere Häfen wären US-Staatsanleihen und die heimische Produktionsinfrastruktur.

Unvorhersehbare Faktoren und Zweitrundeneffekte

Mehrere unvorhersehbare Faktoren könnten diese Szenarien neu gestalten. Generative KI könnte „glocale“ Remakes beschleunigen, sodass Streaming-Dienste Zölle umgehen können, indem sie ausländische Hits im Inland zu geringeren Kosten neu erstellen. Gaming und interaktive Medien könnten risikoscheues Kapital aufnehmen, was Unternehmen wie Unity und Roblox zugutekommen würde.

Freizeitparks könnten strategisch wichtiger werden, da die Kino-Produktion verlangsamt. „Disneys Parks-Sparte wird zu ihrer Absicherung gegen Produktionsunterbrechungen“, bemerkte Chan. „Bestehendes geistiges Eigentum wird wertvoller, wenn die Erstellung neuer Inhalte teurer und komplizierter wird.“

Einige Produktionsveteranen sehen Chancen inmitten des Chaos. „Jede Störung mischt die Karten neu“, sagte der unabhängige Produzent Marcus, dessen Unternehmen sich auf Filme mit mittlerem Budget spezialisiert. „Wenn die großen Studios sich aus bestimmten Budgetklassen oder Genres wegen Zollkomplikationen zurückziehen, schafft das Raum für agile heimische Akteure.“

Die lange Sicht

Während sich die Branche diesem seismischen Wandel stellt, ist der Konsens unter Analysten, dass der Zoll weniger ein temporärer Handelsstreit ist, sondern mehr ein grundlegendes Umdenken über Kulturindustrien als strategische Vermögenswerte.

„Aus Anlegersicht ist das ein Systemwechsel“, schloss Michelle. „Kurzfristig geht es um Volatilität, aber langfristig um die Politisierung der Content-Wirtschaft. Die Gewinner sind diejenigen, die nicht nur kreatives Risiko, sondern auch geopolitische Unsicherheit navigieren können.“

Für Hollywood – eine Branche, die auf globaler Zusammenarbeit aufgebaut ist – stellt das vielleicht die bisher größte Anpassungsherausforderung dar.